多年来，马援的作品致力于把生活给以诗意的形式化，或者为生活披上诗意的色彩，也就是说，他的全部努力都在于要架设一座生活与艺术之间的桥梁。
这当然也是当代绘画所面临的课题。
马援的绘画，是在写实的基础上，逐渐走上表现之路的，这种写实表现的绘画特点是—把具体的生活场景与人物外在形态，给以删繁就简、去粗取精，使之以一般性的风情描绘与文学性的情节叙述内容中，提炼为一种对现实生活的感觉与情感表现；这使得画面从处理到结构方式、人物造型与表现手法以及画面的构成关系等都发生重大变化，也就是说，作品更加体现出一种内在的特点，更加体现为以心灵、情感表现的精神特点。当然，在马援这里，他并未放弃“形象”的写实特点，只是更加关注写实形象的内在本质的表达。
这样，使马援的作品脱离了现实生活实际的限制，而突出了形式意味的表达，突出了诗意气息的营造；特别是，他极注意画面整体的构成关系，在黑、白、灰的层次中营造环境氛围，强化了诗性与情感的表现，使作品中弥漫着一股扑面而来的鲜活之气，让人难以忘怀。
在尊重现实与不排斥形象的可视性前提下，马援对画面的整合与主观处理，都体现出艺术化的手法。在许多情况下，他往往把人物置于近景或中景，或者只在近景与中景置放若干典型道具，以说明特定环境和场景，而远景则往往被略去不画，留下“空白”，给人以想象的空间。在画面处理、人物表现、空间关系中，马援吸收了装饰性、平面化的手法，以及写实塑造因素，在给以表现性的虚化与淡化，借助水墨特殊的材料性能，在虚实、浓淡、具象与抽象之间，建立起自己的表现性结构。、
我们注意到，近期马援的创作，在写实表现的基础上，强化了表现性本身的手法与功能，丰富了写实表现绘画的涵量与美感。譬如，画家笔下的人物日益呈现符号化的倾向，且追求几何体的组装效果，使作品形式感得到了强化，意味更加隽永，作品也更加耐人寻味。马援很注重人物、环境、器物的外轮廓造型与水墨化的运用、处理，使作品静中有动、动中有静、实中有虚、虚中有实、在开阖聚散、收放自如中把握着整体的浑然感于完整感。
马援是努力的，他勤奋的耕耘在自己的土地上，他视自己所面对的生活，是艺术的沃土；不离开生活，就会有激情，不离开生活，就会有灵感，不离开生活，就会有创作的冲动。马援的艺术取向是明确的—多给生活以诗意的形式，永远讴歌充满活力的生活。
马援的人物画，充满激情、充满时代气息，显示了画家对艺术如何面对当代的思考：他的作品表明了这一切，让生活以诗意的形式出现，显示出画家的创造勇气与精神，因此，马援的作品是诗意的，也是充满思考的。他以作品表明他继承着“为人生的艺术”理念与传统，并追求永恒不衰的人生主题及其魅力。