齐白石在艺术上的成功，告诉我们：真理是朴素的，艺术的真谛是平凡而简朴的。他有根植于人民、根植于健康人性基础上执著的审美理想和信念，有不断遵循艺术规律实践的坚强意志。——王仲
一、画坛巨星
听闻齐白石的名字，想必大家都不陌生，他不仅是中国近代的绘画大师，而且还是中国绘画时代的代表，对于后世绘画风格乃至绘画理念的形成都有着深刻的影响。不得不说，齐白石绝对是中国绘画史上当之无愧的一颗巨星。
齐白石的一生绘画风格独特，以中国传统的水墨画为主，无论是山水画还是花鸟鱼虫都在他的笔下被刻画的栩栩如生，生动形象而又传神。就连时间顶级的绘画大师毕加索也为之称赞:“中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。”可见其深厚的画工与独特的风格自然是让人刮目相看的。
众所周知的是，齐白石的一生当中不仅仅给后人留下了无数优秀的作品，这都是中华瑰宝的一部分，而且齐白石还培养了不少优秀的弟子，可谓是桃李满天下了。师徒之间相互切磋画技自然是画坛当中常见的事情，也正是因为这样才流传下来了不少趣事。齐白石与他的弟子们也是如此，在齐白石的弟子当中有这样一个女弟子郭秀仪:她以为师父作画忘了几笔，加上后764万名画秒变64万，这幅作品叫做《耕牛图》，这里面究竟藏着怎样的趣事呢？
二、大师历程
其实这一切都还得从齐白石的绘画生涯开始说起，像齐白石这样大名鼎鼎的绘画大师自然吸引了不少人为他高超的画技所倾倒，想要拜他为师自然是在正常不过的事情。甚至戏剧大师梅兰芳、评剧名家新凤霞都投入到了齐白石的门下。而郭秀仪就是齐白石众多弟子当中的一个，虽说并不是最突出的那个，但毕竟是齐白石大师带出的徒弟，在绘画上也是小有成就的。
齐白石的画作能有如此高的成就，自然与他的日积月累是密不可分的，或许只有在这样日日夜夜的坚持当中才能铁杵磨成针，才能达到如此炉火纯青的地步。
齐白石在七岁刚刚开始上学的时候，就对绘画产生了浓厚的兴趣，常常偷偷在自己的习题本上作画。十二岁时，齐白石又拜师学习雕花木工，学习之余也不忘了学习花鸟、人物的绘画技艺，而在齐白石后来的生活当中，他也一直没有中断过对于绘画的学习。齐白石不仅仅好于结交名师大家，而且还结交了不少志同道合的良师益友，为他绘画技术的提升，以及独特风格的形成奠定了基础。
取长补短、切磋画技、相互交流成为了齐白石与师友之间常常探讨的事情，正是在这样的取长补短当中，齐白石的画技也日益见长。齐白石的画作以他的山水画以及花鸟鱼虫为代表，其中他画的虾最为突出，堪称画坛一绝。其实从齐白石的画作当中，我们不难看出他的取舍有度，给人以无限遐想之余，又不缺乏一种悠远有趣的韵味。
三、独特构思，经典留白
其实，齐白石的绘画风格与理念在他的作品当中被体现得淋漓尽致。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，大体来说这与西方的写实画派不同，在注重中国传统画作的工笔细描之外，他更加注重的则是对于写意的的创造。构图自然，笔墨雄浑，洋溢着自然界生机勃勃的气息，这便是齐白石作品最大的特点之一。
此外，齐白石在作画的时候，无论是一草一木，亦或是一虫一鱼，他不仅仅把体态特质研究得十分透彻，而且还专注于将万物的精神世界也表现出来。正是齐白石这样独具匠心的创造，才使得齐白石的作品传神而又深刻，别有韵味而且还能引人无限的想象。
好的绘画作品就如同好的文章一样，适当的留白也是别有趣味的，留给世人更多自由想象的空间。在齐白石的画作《耕牛图》当中也表现了留白这样的特点，在他的耕牛当中却少了牛在水中的倒影，这看似是有些不合常理，但事实上却体现出了齐白石独特的艺术构思。这幅画价值764万，可见这样别出心裁的创造才使得他的创作收获了巨大的价值。而徒弟按照师父的画作仿制了一幅几乎一模一样的画作，唯独不同的是添上几笔画出了水中的倒影，但这却显得画蛇添足，失去了其中的韵味，才让同样的作品大为折价，只值64万，可谓这在艺术上造成了严重的缩水。
四、画蛇添足，意韵全无
郭秀仪的画功并不差，毕竟名师出高徒，身为齐白石的弟子也不会差到哪去。郭秀仪本身自然是爱好国画的，她追随了齐白石长达六年之久，在潜心学习当中也逐渐领会了齐白石画派的精髓与真谛。在齐白石的门下，她除了苦练大师的技法之外，她还常常与名家交流心得，在勤学苦练之下，郭秀仪的画作自然有着长足的进步。在郭秀仪笔下的花鸟鱼虫也显得栩栩如生，颇有一番灵气。此外，郭秀仪的画作还集结了百家之长，创意十足。
其实，弟子郭秀仪也是出于善意，她觉得师父齐白石作品当中的缺失是由于忘记把它添出，但事实上自然是她还没能领会到这其中的深意。郭秀仪为了弥补她对于老师作品的遗憾，于是她又仿照老师的画作重新作出了一幅作品，也叫做《耕牛图》。其实郭秀仪仿造齐白石的作品而重新绘画了一幅也是出于对作品的尊重，毕竟大师的真迹自然是可贵的，于是她也只好照着齐白石的作品重新绘制了一幅。
在郭秀仪的《耕牛图》当中，将齐白石的作品流露得淋漓尽致，甚至就连流水的波纹也十分相似。两幅画几乎一模一样，倘若我们不仔细辨别的话，我们也很难分出究竟是谁的作品。但两幅画作当中，唯一不同的就是郭秀仪将水中牛和人的倒影画了出来，但她有所不知的是她添上的这几笔犹如画蛇添足，使得画的韵味就完全消失了，原本的引人遐想的留白也荡然无存。
在大师的笔下不会有任何多余的笔墨，自然也不会缺斤少两。事实证明了齐白石独具匠心的创造，而其间赋予作品的灵魂是任何人都复制不来的。
齐白石在艺术上的成功，告诉我们：真理是朴素的，艺术的真谛是平凡而简朴的。他有根植于人民、根植于健康人性基础上执著的审美理想和信念，有不断遵循艺术规律实践的坚强意志。——王仲
一、画坛巨星
听闻齐白石的名字，想必大家都不陌生，他不仅是中国近代的绘画大师，而且还是中国绘画时代的代表，对于后世绘画风格乃至绘画理念的形成都有着深刻的影响。不得不说，齐白石绝对是中国绘画史上当之无愧的一颗巨星。
齐白石的一生绘画风格独特，以中国传统的水墨画为主，无论是山水画还是花鸟鱼虫都在他的笔下被刻画的栩栩如生，生动形象而又传神。就连时间顶级的绘画大师毕加索也为之称赞:“中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。”可见其深厚的画工与独特的风格自然是让人刮目相看的。
众所周知的是，齐白石的一生当中不仅仅给后人留下了无数优秀的作品，这都是中华瑰宝的一部分，而且齐白石还培养了不少优秀的弟子，可谓是桃李满天下了。师徒之间相互切磋画技自然是画坛当中常见的事情，也正是因为这样才流传下来了不少趣事。齐白石与他的弟子们也是如此，在齐白石的弟子当中有这样一个女弟子郭秀仪:她以为师父作画忘了几笔，加上后764万名画秒变64万，这幅作品叫做《耕牛图》，这里面究竟藏着怎样的趣事呢？
二、大师历程
其实这一切都还得从齐白石的绘画生涯开始说起，像齐白石这样大名鼎鼎的绘画大师自然吸引了不少人为他高超的画技所倾倒，想要拜他为师自然是在正常不过的事情。甚至戏剧大师梅兰芳、评剧名家新凤霞都投入到了齐白石的门下。而郭秀仪就是齐白石众多弟子当中的一个，虽说并不是最突出的那个，但毕竟是齐白石大师带出的徒弟，在绘画上也是小有成就的。
齐白石的画作能有如此高的成就，自然与他的日积月累是密不可分的，或许只有在这样日日夜夜的坚持当中才能铁杵磨成针，才能达到如此炉火纯青的地步。
齐白石在七岁刚刚开始上学的时候，就对绘画产生了浓厚的兴趣，常常偷偷在自己的习题本上作画。十二岁时，齐白石又拜师学习雕花木工，学习之余也不忘了学习花鸟、人物的绘画技艺，而在齐白石后来的生活当中，他也一直没有中断过对于绘画的学习。齐白石不仅仅好于结交名师大家，而且还结交了不少志同道合的良师益友，为他绘画技术的提升，以及独特风格的形成奠定了基础。
取长补短、切磋画技、相互交流成为了齐白石与师友之间常常探讨的事情，正是在这样的取长补短当中，齐白石的画技也日益见长。齐白石的画作以他的山水画以及花鸟鱼虫为代表，其中他画的虾最为突出，堪称画坛一绝。其实从齐白石的画作当中，我们不难看出他的取舍有度，给人以无限遐想之余，又不缺乏一种悠远有趣的韵味。
三、独特构思，经典留白
其实，齐白石的绘画风格与理念在他的作品当中被体现得淋漓尽致。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，大体来说这与西方的写实画派不同，在注重中国传统画作的工笔细描之外，他更加注重的则是对于写意的的创造。构图自然，笔墨雄浑，洋溢着自然界生机勃勃的气息，这便是齐白石作品最大的特点之一。
此外，齐白石在作画的时候，无论是一草一木，亦或是一虫一鱼，他不仅仅把体态特质研究得十分透彻，而且还专注于将万物的精神世界也表现出来。正是齐白石这样独具匠心的创造，才使得齐白石的作品传神而又深刻，别有韵味而且还能引人无限的想象。
好的绘画作品就如同好的文章一样，适当的留白也是别有趣味的，留给世人更多自由想象的空间。在齐白石的画作《耕牛图》当中也表现了留白这样的特点，在他的耕牛当中却少了牛在水中的倒影，这看似是有些不合常理，但事实上却体现出了齐白石独特的艺术构思。这幅画价值764万，可见这样别出心裁的创造才使得他的创作收获了巨大的价值。而徒弟按照师父的画作仿制了一幅几乎一模一样的画作，唯独不同的是添上几笔画出了水中的倒影，但这却显得画蛇添足，失去了其中的韵味，才让同样的作品大为折价，只值64万，可谓这在艺术上造成了严重的缩水。
四、画蛇添足，意韵全无
郭秀仪的画功并不差，毕竟名师出高徒，身为齐白石的弟子也不会差到哪去。郭秀仪本身自然是爱好国画的，她追随了齐白石长达六年之久，在潜心学习当中也逐渐领会了齐白石画派的精髓与真谛。在齐白石的门下，她除了苦练大师的技法之外，她还常常与名家交流心得，在勤学苦练之下，郭秀仪的画作自然有着长足的进步。在郭秀仪笔下的花鸟鱼虫也显得栩栩如生，颇有一番灵气。此外，郭秀仪的画作还集结了百家之长，创意十足。
其实，弟子郭秀仪也是出于善意，她觉得师父齐白石作品当中的缺失是由于忘记把它添出，但事实上自然是她还没能领会到这其中的深意。郭秀仪为了弥补她对于老师作品的遗憾，于是她又仿照老师的画作重新作出了一幅作品，也叫做《耕牛图》。其实郭秀仪仿造齐白石的作品而重新绘画了一幅也是出于对作品的尊重，毕竟大师的真迹自然是可贵的，于是她也只好照着齐白石的作品重新绘制了一幅。
在郭秀仪的《耕牛图》当中，将齐白石的作品流露得淋漓尽致，甚至就连流水的波纹也十分相似。两幅画几乎一模一样，倘若我们不仔细辨别的话，我们也很难分出究竟是谁的作品。但两幅画作当中，唯一不同的就是郭秀仪将水中牛和人的倒影画了出来，但她有所不知的是她添上的这几笔犹如画蛇添足，使得画的韵味就完全消失了，原本的引人遐想的留白也荡然无存。
在大师的笔下不会有任何多余的笔墨，自然也不会缺斤少两。事实证明了齐白石独具匠心的创造，而其间赋予作品的灵魂是任何人都复制不来的。
