山水画，主要源自于中国人隐逸山林与樂山樂水的自然天性，其精神与表现皆迥異于西洋风景画。林木可谓为山水画中重要元素之一，透过其各种造形姿态的呈现，以及水墨勾勒、皴擦点染的表现，传达画家内心之丰富情感，亦可让咫尺山水画中醖酿出无穷无限的心靈意境。
 
台湾著名画家、精笔山水画派创始人廖文潭先生的画作，真真切切地连结著台湾人文精神与华夏五千年文明不可分割的纽带。廖文潭先生，以一位土生土长的台湾人的生活积淀与精神情感为基点，以台湾山林独特的地貌特徵为素材，以博大精深、源远流长的中国山水画文化为根基，用传统的笔墨涵养，融合台湾山林的特质所孕育的台湾人文精神，凝练出富含东方哲学美学精髓的「精笔」山水画，成为最具中国山水文化内涵、最具民族文化特色、最能代表台湾山水文化典型特色的台湾山水画派。
廖文潭先生1963年生于台湾台中市，祖籍福建诏安。室名绿竹堂，别号避世山人。他自幼习画，12岁始习中国水墨画，16岁学西画，20岁首次办个展。他深谙中国传统文化，融贯古今，会通东西，师古而不泥古，创新而不弃根本，博古烁今，自成一家。数十年来潜心中国水墨画的研究与创作，创立笔精墨妙的台湾精笔山水画派。

继承传统，扎根本土
台湾精笔山水画的诞生

「绘画本身就是社会变迁的深刻反映，绘画创作不能脱离特定的时代和社会环境」，1949年，爱新觉罗溥儒（溥心畲）、张大千、黄君璧三位中国近代美术史上一流的大家，渡海到台湾，也将他们的国画艺术创作，跨越海峡两岸，传扬到台湾，后来岭南画派进驻台湾，中国传统的山水画在台湾开始流传并蓬勃发展。然而无论是渡海三家，还是岭南画派，并非出自台湾本地之土壤，并不能真正地代表与反映独具韵味与魅力的台湾本土山水人文特性。「我是道地的台湾人，同时我祭拜我的祖先，我永远都不会忘记自己的祖籍在福建诏安。我想在完全继承中国传统山水画的基础上，创立最能代表台湾山水、民族文化的画派。让人们知道有四川高粱酒、金门高粱酒，还有台湾高粱酒。」在当今历史发展的新时期，如何将中华文明五千年璀璨的文化继承、发扬、繁衍生息，并且挖掘出独具台湾地方特色的浓浓韵味，连繫海峡两岸人民血溶于水的割不断的亲情与文脉，是廖文潭先生想要表达的艺术情感，台湾精笔山水画派由此诞生。
台湾精笔山水画派源流 : 承袭唐、宋、元、明、清，因社会变迁及时代改变，1949年蒋介石来台带进传统艺术(故宫历代名书画)，廖文潭先生受渡海三家影响-深受爱新觉罗溥儒（溥心畲）之运笔影响、黄君璧之画风影响、受张大千传统文化影响下以及岭南画派之染法，渐而形成一本土画风，台湾精笔山水画派因而诞生。画派其特色:继承传统的絵画概念、表现台湾人的人文精神及山林特色、兼工带写之台湾精笔山水画法特有风格、以台湾杂木林及花鸟为题材。

 

桃源淨土，心灵之山
 
深深根植于中国传统国粹文化的廖文潭之山水画，深蕴山水禅韵，渗透著纯粹的东方哲学美学精神追求。在崇尚朴茂、古雅、静谧、幽逸之风时，艺术家移情入画，追觅心迹，倾诉著深厚的艺术学养与纯淨的心灵修为。他笔下的一草一木，一树一云，一屋一桥，不再是客观真实的摹写，而是画家走向大自然，从中获得丰厚的灵感、哲理，在静坐冥想中感悟天地之奥妙，与之不断交融、昇华、心领神会，参透山水、自然、天地、人文、气息的大美境界。而这种不断曼妙昇华的绘画心境，离不开台湾独一无二的淳厚土壤，台湾人民勤劳、善良、淳朴、积存、进取的精神蕴含在精笔山水的神秀韵律间，融铸中国山水广袤浩瀚之天地间一枝独秀的瑰丽奇观。

精笔山水内蕴之台湾本土特色：杂木林、小泉瀑、小水库、云岚
最具民族代表性与典型性：廖文潭山水画继承传统的絵画概念，以兼工带写之台湾精笔山水画法，表现台湾人文精神及山林特色

台湾山水，在廖文潭先生的笔下，焕发出独特的风情与韵味。赏其精笔山水画，首先映入眼帘，予人深刻印象的是，浓淡疏密有秩、高低交错相间的杂木林。廖文潭先生用细緻而稠密的小笔，点染勾勒出台湾杂木林的千姿百态，它们或沿崖石峭壁傲然探出尖叶，或于云烟深处幽静润泽地吸吮天地雨露之灵气。与人们司空见惯的巍峨挺拔的中原大山大水不同，宝岛台湾多丘陵、杂木，那细细隽秀的杂木林被廖文潭先生以浓黑润秀的纯墨勾画出来，彰显出浓郁的台湾地方性山林特色，浓淡有致的秀雅、苍润、轻盈，灵动，为绵延的山脉增添了无限的生机。虽无添一笔彩色，但杂木丛林那丰富变化、万象丛生的墨色情趣分明为我们呈现了一个多姿华丽的清朗世界，品读出了台湾人民聚少成多、坚韧不拔的奋斗精神。
在绵延逶迤的山脚下，流淌著澄淨的湖泊，沿著蜿蜒的山脉伸向远方。这是台湾山涧特有的水库，它由许多飞流直下的小瀑布汇集而成，形成台湾人独特的山水人文精神：本土资源较少，多元文化融合，财富需要代代累积，聚少成多，积细流以成江海。廖文潭先生笔下的山水画卷无不象徵著台湾人民勤劳、勇敢、积存、节俭、爱拼、向上的人文精神。其笔下的山山水水无不寄寓著一位土生土长的台湾人对故土家园的一往情深。

「山无石不奇，无树不秀，无水不活，无云则不灵。」 廖文潭先生山水画用笔施墨清丽明爽，层次变化丰富，疏淡迷蒙，居游其间，彷彿云游于仙境。其中的奥妙在于廖文潭先生以丰富晕染的笔墨描绘了台湾丘陵特有的烟岚奇境。台湾属于海岛型气候，全岛3000公尺以上的山脉有200多座，到了下午2、3点时，山林间很容易升起雾气，远远望去，彷彿巨龙盘旋山间，蔚为奇观。廖文潭先生以为，传统水墨画的留白不足以道出台湾这一山水氤氲的特色。故其将无形变为有形，以淡逸虚迷的笔墨绘薄雾远山，台湾山脉岚气缭绕的景象。那慢慢升腾的岚烟雾海徬彿胸中千万气象，在崇山峻岭间纵情畅游，独享自由空灵的忘我之境。真乃「灵山多秀色，空水共氤氲。」
 
清代唐岱在《绘事发微》中曾云：「墨色之中，分为六彩。何为六彩？黑、白、乾、湿、浓、淡是也。」又云：」墨有六彩，而使黑白不分，是无阴阳明暗；乾湿不备，是无苍翠秀润；浓淡不瓣，是无凹凸远近也。」廖文潭先生之画留有原滋原味的幽、淡、清、雅、枯的中国纯水墨的特色。树林、流水、沟壑，云岚、鸟雀、人家、远山，虽黑白灰，却五色俱，层次分明，远看山有色，近听水无声，笔到神足，意趣高妙，性灵清远，纯墨写意，满纸云烟，绘于金笺纸上，颇为高雅，古意盎然。

一脉相承的中国传统文化连繫台湾人文与民族精神
源远流长，生生不息

走遍了台湾的秀美山川，尽览山水怡人风情画面，对台湾山山水水的形态、味道、气韵早已熟稔的廖文潭先生，不再画具象的阿里山、日月潭，而是立于中国山水传统哲学审美的高度，画自己心中的山水，画远离嘈杂、喧嚣，宁静、淡泊、古朴、苍茫、雅逸的世外桃源；画他内心抽象性的具有典型代表与意义的山水境界；画台湾人民在山水的这一方一直保留著祭拜先祖民俗的深切的思念与感怀。廖文潭先生画笔下那种迷蒙、宁静、清幽而没有尘嚣的境界，正是当今时代所弥足珍贵的心灵栖息地，他以寓巧于拙、涩中求秀、拙中求逸、凝重浑穆、苍茫遒劲、奇肆古朴的笔墨，映射自己对人生、社会、自然的心灵感悟与理想境界，绘写出一片和谐大美的精神天地，连繫著宝岛台湾与祖国大陆割捨不断的浓情厚意。居游于廖文潭先生画卷里，彷彿身临其境于台湾山水的精、气、神中，深深地感受到台湾人民世代积存、淳朴、勤劳、奋斗、自强不息的精神，与中国传统文化一脉相承。乡愁不再是那一方小小的邮票，它以广博的心胸连接著台湾与祖国之间的每一座山川河流，传承与繁衍著每一位中华儿女生生不息的民族命脉与中国气概。

廖文潭先生近年于台中市大坑山下旱溪畔边，设立了台湾精笔山水画院。
画院以台湾精笔山水画为起始点，两岸三地艺术跨域连结，以传承传统文化艺术为使命，聚会交流切磋技艺，推广台湾艺文之美。艺术传递情感，借由常态的精笔水画展示和持续的展览规划，将传统艺术种子普及于社会每一处角落。